Lieux Dits: contact et modalités de dépôt d'un manuscrit

Charles Corlet

C’est en 1972 que les Éditions Charles Corlet voient le jour. Avec une imprimerie basée en Normandie, il est bien évident que le thème choisi sera : la conservation et la transmission du patrimoine normand à travers le livre.

Depuis la politique éditoriale demeure intacte.

Avec une première collection qui invite le lecteur à se promener en compagnie des grands auteurs normands de naissance ou d’adoption (Barbey d’Aurevilly, Maurice Leblanc, Victor Hugo, Jacques Prévert…), les publications s’étoffent au fil des années. Tous les genres se réunissent au sein de ce catalogue : beaux-livres sur le patrimoine architectural normand, récits maritimes, ouvrages d’histoire du Moyen Âge à l’histoire contemporaine, folklore et traditions normandes, thématiques diverses racontées par la carte postale ancienne (cidre, moulins, costumes, communes…), littérature, romans terroir, polars sans oublier la cuisine. Il y a également une collection de livres vouée au bien-être et l’agriculture alternative, « Equilibres », dont fait partie les deux tomes de Permaculture de Bill Mollison, des livres phares de l’agriculture pérenne.

Aujourd’hui le catalogue comprend plus de 600 livres.

Dark Horse Comics

Dark Horse Comics was founded in 1986 by Mike Richardson as an offshoot of his Oregon comic-book retail chain, Things From Another World. Richardson pursued the idea of establishing an ideal atmosphere for creative professionals, and thirty years later the company has grown to become the third-largest comics publisher in the United States.

In 1980, Mike Richardson used a credit card with a two-thousand-dollar credit limit to open a comic-book store, Pegasus Books, in the small resort town of Bend, Oregon. His intention was to write and illustrate a children’s book himself while working in the store, but the business expanded, and his project was put on hold. He still plans to finish that book. As business grew, Richardson opened new retail locations in Oregon and Washington State. He soon became frustrated, however, by the lack of quality in the products he was selling, and so, using funds from his retail operation, he began his own publishing company. From the very start Dark Horse Comics was a different kind of publishing house. Writers and artists were treated as partners, an unheard-of generosity in the comic-publishing field at that time. Soon the industry’s top creators were flocking to Dark Horse, where they became involved in the publishing and marketing of their creations.

Dark Horse Comics launched with two initial titles in 1986, Dark Horse Presents and Boris the Bear. Paul Chadwick’s Concrete, about a congressional speechwriter who transforms into a two-thousand-pound cement creature, was a runaway hit and has received twenty-six industry awards and nominations to date. Within one year of its first publication, Dark Horse Comics added nine new titles to its roster, including The American, The Mark, Trekker, and Black Cross.

In 1988, Dark Horse revolutionized comics based on popular films with the release of its hit series Aliens, with Predator following soon after. The launch of Star Wars in 1990 solidified Dark Horse’s domination of movie-based comics series. While licensed projects had been around for decades, most publishers devoted few resources to titles they did not own. Dark Horse took a different tack by plotting stories and using top talent to create comics series that were essentially sequels to popular films. This fresh approach met with enormous success, and sales on these popular titles sailed into the millions. Today, Dark Horse is the acknowledged industry leader in this profitable publishing niche. Current publications include Star Wars, Buffy the Vampire Slayer, Mass Effect, Aliens, Predator, Conan, Serenity, Dollhouse, and many others.

Richardson had a strong interest in manga and jumped ahead of market trends by publishing Dark Horse’s first manga series, Godzilla: King of the Monsters, in 1987. More manga series followed, and by the early nineties, he was traveling regularly to Japan, where he cultivated strong relationships with top creative talent there. As a result, Dark Horse built a powerhouse manga program, including titles such as Koike’s Lone Wolf and Cub, Tezuka’s Astro Boy, Otomo’s Akira, Shirow’s Ghost in the Shell, Samura’s Blade of the Immortal, Sonoda’s Gunsmith Cats, and Nightow’s Trigun, as well as America’s longest-running manga series, Oh My Goddess!, by Fujishima. In 2010, Dark Horse began a new partnership with superstar Japanese manga creators CLAMP, collecting such best-selling titles as Clover, Chobits, and Magic Knight Rayearth. 2011 will see the release of Gate 7, CLAMP’s brand-new manga series.

In 1990, Dark Horse startled the entire industry by teaming up its two hot Fox movie franchises in one comic. Aliens vs. Predator caught the comics industry by surprise, and its success spawned an industry-wide trend. Today, the comic crossover is a staple of the industry. This strategy led directly to a series of crossover projects with industry giant DC Comics. Projects such as Batman versus Predator, Superman/Aliens, and Joker/Mask have been runaway hits.

That same year, Frank Miller (Batman: The Dark Knight Returns) and Dave Gibbons (Watchmen) brought Give Me Liberty to Dark Horse. Later that year, Frank teamed with artist Geof Darrow and released Hard Boiled, again through Dark Horse. The success of these titles, together with Dark Horse’s creator’s-rights platform, led to the signing of talent from the “Big Two” to Dark Horse. High-profile creators such as Mike Mignola, Art Adams, Walt Simonson, John Byrne, and Chris Claremont brought projects to a company other than Marvel and DC for the first time. As a result of this talent movement, the field was opened wide for other creators, leading directly to the formation of numerous “independent” comic-book publishers.

Having achieved great success transforming film characters into comic-book stars, it was logical for Dark Horse to reverse that process and use its own original characters and stories as the basis for film and television. Richardson established Dark Horse Entertainment, Inc., in 1992 and set up shop on the lot of Twentieth Century Fox through a first-look deal with Larry Gordon and Largo Entertainment. Dark Horse Entertainment immediately went into development with a half-dozen projects, resulting in the production of four films in less than three years. Two of those productions, The Mask and Timecop, were created by Richardson and opened at number one at the box office. In the company’s first nineteen years, Dark Horse Entertainment has produced over two dozen films and television projects.

1993 saw Dark Horse return to its roots, and a new corporation was formed to establish a retail presence at the Universal Studios CityWalk in Los Angeles. Named Things From Another World, Inc., the corporation’s flagship retail operation, opened in 1994, was designed with a crashed spaceship embedded in the building.

As Dark Horse continued looking into new business opportunities, the Dark Horse Deluxe brand was initiated in 1998 with a line of merchandise that included model kits, toys, apparel, and collectibles. Initially planned to draw on Dark Horse properties, the division soon outgrew its initial vision. Successes include such collectible lines as Tim Burton’s Tragic Toys for Girls and Boys, Joss Whedon’s Serenity, and most recently, merchandise for the popular video-game franchise Mass Effect. Dark Horse, working with Big Tent Entertainment and the NHK broadcasting corporation, brought Domo-kun, a popular Japanese cult-icon character, to the United States, with a series of products ranging from Qee figurines to journals and stationery sets. Dark Horse now sells over thirty-five different Domo-themed products, available in stores nationwide.

A prose imprint was created in 2004 to capitalize on Dark Horse’s expanded distribution into bookstores. Early publications included Ursula Bacon’s Shanghai Diary and the series The Playboy Interviews. More recently, Lovecraft Unbound, edited by Ellen Datlow, and Yahtzee Croshaw’s Mogworld have been solid successes.

In 2007, Dark Horse again revolutionized licensed comics with the launch of Buffy the Vampire Slayer Season 8, which picked up where the hit television series left off. Plotted by series creator Joss Whedon, with stunning covers by Jo Chen and interiors by Georges Jeanty, the book was a smash hit, with initial sales of over one hundred thousand for the first issue. Over the course of the title’s three-year run, the series boasted story lines from television writers Jane Espenson and Drew Goddard, as well as best-selling author Brad Meltzer.

A short time later, Dark Horse launched The Umbrella Academy, created by My Chemical Romance frontman Gerard Way. Through a mix of dynamic storytelling and eye-catching artwork by Gabriel Bá, the book was a success with music and comics fans alike, and has won numerous awards over the course of two miniseries.

At Comic-Con International that same year, Dark Horse relaunched its legendary flagship title Dark Horse Presents in a groundbreaking partnership with then-number-one social-networking site MySpace.

2008 saw the release of Hellboy II: The Golden Army, helmed by acclaimed director Guillermo del Toro. The Universal Pictures film received rave reviews from fans and critics alike and debuted at number one at the box office.

In 2009, best-selling author Janet Evanovich teamed up with Dark Horse for the release of Troublemaker, the author’s first-ever graphic novel and the newest volume in her best-selling Alex Barnaby series. Dark Horse also joined forces with video-game company BioWare to publish all-new Mass Effect comics, cowritten by lead game writer Mac Walters.

In 2011, the company celebrates its twenty-fifth anniversary in style, with the launch of an all-new proprietary digital-comics app, boasting hundreds of titles for download through both the iTunes store and the Dark Horse Digital storefront at Digital.DarkHorse.com.

The anniversary year sees another landmark event, as the company relaunches its flagship title, Dark Horse Presents, in an all-new eighty-page print format. The roster of contributors reads like a who’s who of comics talent, including the return of Paul Chadwick’s Concrete and Steve Niles’s Criminal Macabre, and new talent including Sanford Greene, Carla Speed McNeil, Nate Cosby, and many, many more!

In 2012, Dark Horse reestablished itself as the premier publisher of creator-owned and licensed content by kicking off the year with a New York Times number-one bestseller, Avatar: The Last Airbender, which quickly became a smash hit. Soon after, The Art of Mass Effect followed and swept video-game audiences off their feet. As Dark Horse’s comics continued to grow in print, Dark Horse Digital continued to grow in the consumer market, invading Nook, Kobo, and Kindle tablets, as well as producing a four-star Android app. Dark Horse Deluxe celebrated a record year as well, releasing the beloved Troll dolls back into the public, not to mention keeping fans busy with a series of highly collectible Game of Thrones products. Dark Horse’s creator-owned series saw a significant number of titles launched, including Matt Kindt’s MIND MGMT, Mike Mignola’s Hellboy in Hell, and Michael Avon Oeming’s The Victories. Perhaps the most celebrated launches came from acclaimed author Brian Wood, who began writing Conan the Barbarian along with his own series, The Massive, and finished the year with the announcement that he would be writing a new Star Wars series. Dark Horse Comics also took home five Eisner Awards in 2012, including Best Anthology for Dark Horse Presents.
January 2013 saw one of the biggest months ever, with the launch of Brian Wood's Star Wars series and the release of what was to be one of the highest-selling books in the history of the company, The Legend of Zelda: Hyrule Historia! Dark Horse Digital expanded beyond in-house offerings with the addition of Dynamite Entertainment titles through the digital comics storefront and associated apps. DHD also created its first branded app for the hit game turned comics series Plants vs. Zombies, which saw record downloads across all of the Dark Horse apps. Dark Horse continued to expand its video game related offerings, with the announcements of both Halo, with creatives from the game, and Tomb Raider, written by comics superstar Gail Simone. Dark Horse expanded its growing line of superhero books, with the introduction of Captain Midnight and Brain Boy, written by rising stars Joshua Williamson and Fred Van Lente, respectively. Additionally, the company resurrected the Agents of Change in the genre-bending Catalyst Comix, written by Joe Casey. Another Dark Horse character appeared as never before in Art Baltazar and Franco's kid-friendly Itty Bitty Hellboy. The latter half of the year saw the announcement of the 2014 return of other popular titles from Dark Horse's publishing history: Aliens, Predator, and Alien vs. Predator, all interconnected, with the addition of Ridley Scott's epic Prometheus! Dark Horse again took home the Eisner and Harvey Awards for Dark Horse Presents.

Dark Horse entered the Year of the Horse in 2014 with predictions of the biggest year on record, with Serenity: Leaves on the Wind, Tomb Raider, and Greg Rucka's Veil launching in the first three months of the year. Buffy the Vampire Slayer and Angel & Faith returned for Season 10, and Hellboy turned twenty with one of the most successful promotions in the history of the company (Hellboy even got his own beer!). Avatar: The Last Airbender hit number one on the New York Times bestseller list with the debut of its third volume, The Rift, which was also nominated for best graphic novel of the year by Goodreads. Dark Horse’s mammoth volume Big Damn Sin City also went to the top of the bestseller list, where it was joined by an adaptation of George Lucas’s original draft of The Star Wars. Serenity: Leaves on the Wind closed out the year at the top of the charts. A fan favorite and critical darling, Blacksad: Amarillo wowed readers around the globe, along with Matt Kindt’s thriller opus MIND MGMT. At the 2014 Eisner Awards, Dark Horse took home wins in five categories and then repeated the five-win streak at the Harveys, where Dark Horse Presents earned its third win in a row.

2015 was a banner year in which a slate of brand-new creator-owned works set the stage for greatness. Joëlle Jones premiered Lady Killer, a wildfire title starring a contract-killing housewife. Mike Mignola discovered new horrors in Frankenstein Underground. Rafael Albuquerque delivered a mind-bending world in EI8HT, and Brian Wood explored a new perspective on the American revolution in Rebels. Dark Horse Manga saw a resurgence with the rise of the New York Times number-one bestseller Unofficial Hatsune Mix and a revamped catalog of manga omnibus editions for die-hard fans. Perhaps the biggest triumph of 2015 was Chuck Palahniuk’s expansion of his chaotic fictional world in Fight Club 2. Spring and summer saw the releases of some of the biggest video game art book collections and licensed properties with The World of the Witcher, The Art of He-Man and the Masters of the Universe,and the madcap Archie vs. Predator. Dark Horse’s product line of Halo replica ships hit store shelves just in time for the holidays, along with an ever-expanding line of Game of Thrones figures and collectibles. Original graphic novels ruled the year’s end with Fábio Moon and Gabriel Bá’s Two Brothers, Jonathan Case’s The New Deal, and Ethan Young’s Nanjing: The Burning City appearingas part of the Dark Horse Originals line.

In 2016, Dark Horse celebrated its thirtieth anniversary with many new and exciting projects. Dark Horse Day, a comics retailer event, was held in comics stores nation-wide to celebrate thirty years of Dark Horse! In another milestone, Dark Horse was proud to publish Angel Catbird, the first graphic novel by Booker award-winning novelist, Margaret Atwood. The graphic novel debuted at #1 on the New York times best seller list. Licensed comics also took off as Dark Horse released Aliens: Defiance by writer Brian Wood, as well as Aliens: Life and Death #1 by writer Dan Abnett. Aliens fans had even more reason to celebrate as Dark Horse kicked off Alien Day by announcing a new series Aliens: Dead Orbit from Orc Strain creator James Stokoe, as well as Volume 2 of Aliens: The Original Comics Series. Dark Horse manga also had a big year of critical and commercial success with the release of I am a Hero Volume 1, Danganronpa: The Animation Volume 1, and Blade of the Immortal Omnibus Volume 1. Video game art books were huge in 2016 as Dark Horse released many best-sellers! Teaming up with Blizzard Entertainment, Dark Horse released World of Warcraft: Chronicle Volume 1, the first of three volumes exploring the lore of the massively popular game. Other video game art books including The Art of Fire Emblem Awakening, The Art of Doom, and The Art of Battlefield 1 helped establish Dark Horse as a premiere publisher of video game art books in 2016.

2017 was a year of continued success as Dark Horse took home multiple Eisner Awards, including Best New Series for Jeff Lemire and Dean Ormston’s Black Hammer. Teaming up with legendary Vertigo Comics founder, Karen Berger, Dark Horse announced Berger Books, a new line of creator-owned comic books and graphic novels. The new imprint launched with Anthony Bourdain and Joel Rose’s Hungry Ghosts in January of 2018. With an ever-expanding line of art books, Dark Horse saw major critical and commercial successes with The Art of Overwatch, The Art of Rick and Morty, as well as The Legend of Zelda: Art & Artifacts. Dark Horse was also thrilled to publish the first comic series adapted from Neil Gaiman’s award-winning novel American Gods. The comic series launched in March of 2017, followed by the highly acclaimed television series on the Starz network.

Dark Horse began 2018 with the announcement of Disney Frozen, the first series launched in collaboration with Disney to bring fan-favorite characters to the world of comics. Comics icon Frank Miller returned to the world of 300 with his long-awaited new series Xerxes: The Fall of the House of Darius and the Rise of Alexander. Dark Horse also announced a major publishing initiative with the release of Mike Mignola’s Hellboy Omnibus. The six trade paperbacks in the Hellboy Omnibus collection offered fans the complete Hellboy story in chronological order for the first time. Dark Horse and Netflix joined forces in 2018 with the announcement of Stranger Things, a new series based on the hit Netflix series. Expanding its product division, Dark Horse launched Dark Horse Direct, a new business venture dedicated to bringing high-end, limited production collectibles directly to consumers. Gerard Way and Gabriel Ba reunited for the return of their Harvey, Eisner, and YALSA award-winning series. The Umbrella Academy. The new series Hotel Oblivion launched in October of 2018 amid buzz of an upcoming Netflix Original Series based on the graphic novels. Rounding out the year, Dark Horse announced an exciting new global partnership with Vanguard Visionary Associates to grow the Dark Horse brand internationally in both its media and pop culture businesses.

2019  has been a banner year for Dark Horse and for Hellboy as we celebrate the 25th anniversary of Mike Mignola’s legendary creation with Hellboy Day, a special event for comics retailers and fans, and a new Hellboy movie directed by Neil Marshall and starring David Harbour, Milla Jovovich, and Ian McShane. Also in 2019, Netflix premiered the new film Polar based on the Dark Horse graphic novel by Victory Santos, starring Mads Mikkelsen and Vanessa Hudgens. Gerard Way and Gabriel Ba’s The Umbrella Academy television series also premiered on Netflix to worldwide acclaim.

Dispute (La)

Les éditions La Dispute ont démarré leur activité en 1997, exprimant la volonté de leurs fondateurs, anciens salariés des Éditions sociales et de Messidor, de prolonger, d’accompagner et de promouvoir le renouvellement de connaissances critiques sur l’humain et la société.

Le pari des éditions La Dispute est de rendre aux hommes et aux femmes ce que les chercheurs (universitaires ou praticiens) disent d’eux et du monde dans lequel ils vivent, dans une perspective d’émancipation individuelle, sociale et politique. Elles défendent l’idée que comprendre le monde humain, les sociétés, les individualités qui les construisent, persister dans la logique de l’écrit, des sciences humaines et sociales, de la philosophie et de la critique raisonnée, valoriser des formes diverses, académiques ou pratiques, de savoirs et les partager, regarder le débat comme un instrument de connaissance et d’action peut contribuer à lutter contre toutes les dominations et à construire un monde meilleur.

En proposant de mettre à la disposition du plus grand nombre les savoirs et les pratiques engagés dans la transformation de la société, en tenant ferme sur la rigueur intellectuelle tout en rejetant les sectarismes académiques ou partisans, les éditions La Dispute défendent ainsi les convictions et les engagements de ses salariés, de ses auteurs, mais aussi de ses bénévoles ainsi que de ses réseaux de lecteurs, de libraires et d’amis.

Erès

Les éditions érès, créées en 1980 par Georges Hahn et Jean Sacrispeyre, sont une maison d'édition spécialisée dans le domaine des sciences humaines et des pratiques qui s'en inspirent. Ancrés dans les réalités professionnelles concernées par les divers champs qui balisent notre ligne éditoriale, les ouvrages publiés témoignent d'une diversité d'approches théoriques et cliniques ainsi que d'un fort engagement humaniste :

1. L'enfance et notamment la petite enfance, l'enfance maltraitée, la parentalité, mais aussi l'adolescence ;
2. La santé mentale qui interroge la psychiatrie et les pratiques cliniques en référence à la psychanalyse, la psychothérapie institutionnelle, la théorie systémique ;
3. La psychanalyse d'inspiration freudienne ;
4. Le travail social et l'éducation avec notamment une attention particulière pour les personnes en situation de handicap, les personnes âgées, et les acteurs sociaux eux-mêmes ;
5. Les phénomènes de société dont l'analyse nourrit l'action sociale et politique ;

Notre catalogue s'enrichit chaque année de 90 nouveaux titres, et de 60 numéros de revues thématiques (qui sont de véritables livres !).

Nos lecteurs sont pour l'essentiel des professionnels (psychiatres, psychanalystes, soignants, éducateurs, travailleurs sociaux, juristes, etc.) exerçant en institutions ou en libéral, des chercheurs, des universitaires et des étudiants.

Arts des 2 mondes

Créée en 1996, l’association Arts des 2 Mondes a pour vocation d'éditer des ouvrages sur le Cirque et le Music-Hall. Son objectif éditorial est de promouvoir les auteurs et grands historiens de l’histoire du spectacle qui, en général, sont ignorés par les éditeurs à grandes diffusions.

Actuellement, éditions Arts des 2 Mondes ont édité une quarantaine d’ouvrages écrits par des grands professionnels comme Alfred Court, Dominique Denis, Charles Degeldère, Lorenzo Frediani, Zinovi Bonitch Gourévitch, Christian Leyder, Alain Nénert, Alain Simonet, ou Claudia Vivaldi.

Glyphe

« On croit que le Graal est la publication. Tant de personnes écrivent avec ce rêve d’y parvenir un jour, mais il y a pire violence que la douleur de ne pas être publié: l’être dans l’anonymat le plus complet. Au bout de quelques jours, on ne trouve plus votre livre nulle part, et on se retrouve d’une manière un peu pathétique à errer d’une librairie à l’autre à la recherche d’une preuve que tout cela a existé. Publier un roman qui ne rencontre pas son public, c’est permettre à l’indifférence de se matérialiser. » David Foenkinos, Le Mystère Henri Pick

Bec en l'air (Le)

Créée en 1999, Le Bec en l’air est une maison d’édition indépendante. Le catalogue est diffusé et distribué en France et en Belgique par Harmonia Mundi ; en Suisse par Zoé ; au Québec par Dimédia.
Après dix années passées à Manosque, en haute Provence,  Le Bec en l’air est installé depuis 2010 à Marseille, à la Friche La Belle de Mai.

Notre taille nous permet de concevoir et d’élaborer des projets à une échelle raisonnable, où nous maîtrisons l’ensemble de la chaîne éditoriale. Si nous refusons l’étiquette d’« éditeur régionaliste », nous nous reconnaissons dans l’image d’un éditeur méditerranéen indépendant, ouvert sur le monde. En témoignent plusieurs coéditions internationales et notre participation à de nombreux salons du livre en France et à l’étranger. Le Bec en l’air est membre de l’association Éditeurs du Sud qui regroupe une vingtaine d’éditeurs de la région PACA. La maison est également membre de France PhotoBook, qui réunit les principaux éditeurs français de livres de photographie.

LIGNE ÉDITORIALE
On nous demande souvent ce qui caractérise la ligne éditoriale de notre maison d’édition. Notre catalogue s’articule en effet autour de plusieurs thèmes : photographie, art, littérature, patrimoine, guides de balades… Un point commun réunit pourtant la plupart du temps nos publications : le dialogue entre l’image et le texte, entre photographie et récit, qu’il soit en harmonie ou en opposition, à travers une mise en page contemporaine et des photographies d’auteur. Au fil des ans, le catalogue s’enrichit d’écritures photographiques variées qui trouvent néanmoins une cohérence éditoriale : la photographie comme outil de questionnement du monde contemporain, qu’il s’agisse de préoccupations documentaires, esthétiques ou intimistes. Quant aux auteurs des textes – écrivains, essayistes, critiques d’art… – ils découvrent dans le dialogue avec l’image un mode d’expression stimulant, qui donne souvent lieu à des formes inédites.

Arènes (Éditions Les)

Créée en 1997, cette maison d'édition indépendante publie chaque année 25 titres de non-fiction : des documents d'actualité, des livres de psychologie, de l'histoire, des biographies, des romans graphiques et des albums illustrés. Nous publions de tout, mais peu et jamais par hasard. Chaque livre est une aventure, chaque livre doit avoir un sens et sa raison d'être.

Oeil d'Or (L')

Maison fondée en décembre 1999, Œil d’Or fut rapidement qualifié d’éditeur spécialisé… en coups de cœur. Des monstres et prodiges et du Discours de la licorne, d’Ambroise Paré, avec ses 120 illustrations originelles aux mémoires de la danseuse américaine Loïe Fuller, Ma vie et la danse en passant par un dictionnaire de fruits, épices et légumes agrémentés de recettes et souvenirs d’enfance (Notre Méditerranée d’entre les mères), il est en effet difficile de classer les ouvrages de L’Œil d’Or dans un seul rayon.

Furieusement éclectique, elle traite aussi bien d’architecture et d’urbanisme que de littérature – publiant des romans américains ou des essais critiques – s’intéresse aussi bien qu’aux écrits du moyen-âge qu’aux mémoires contemporaines, et plus généralement aux formes inclassables.

Avouons toute même un goût pour la littérature américaine, l’architecture et l’urbanisme et surtout pour les arts de la scène – nous sommes ainsi une des rares maisons d’éditions à avoir publié des partitions choréologiques. L’ensemble de ces ouvrages partagent une présentation à l’iconographie (très souvent des gravures) soignée et sont tous imprimés sur papier FSC, avec de l’encre végétale, chez un imprimeur bénéficiant du label imprim’vert.

Astoure

Créées après un licenciement en 1986 à Saint-Malo par Eric Rondel alors disc-jockey et animateur dans une radio locale du pays de Dinan et Pascale Véry, vendeuse en confection, les Editions Astoure (alors nommées Club 35), commencèrent par publier des ouvrages de chansons françaises et de jeux pour animer les mariages et les soirées privées (dont 100 jeux et idées pour animer, en plusieurs volumes). A cette époque, les deux fondateurs sillonnaient une grande partie de la France et visitaient les librairies et les maisons de la presse pour y placer leurs titres, de Brest à Valenciennes et de Cherbourg à Bordeaux...

L'année 1990 fut le premier tournant de l'aventure avec la sortie de Languédias, et son abbaye Beaulieu, une petite monographie sur l'histoire de la commune de naissance du fondateur, qui fut suivie de l'histoire des communes de Plélan-le-Petit, Saint-Maudez, Saint-Méloir-des-Bois et La Landec.

Puis arriva l'année 1993, celle du grand départ vers des ouvrages de plus grande diffusion. Ce sont les commémorations du Cinquantenaire de la Libération qui donnèrent à Eric Rondel l'impulsion nécessaire au développement des éditions. Ce fut d'abord au printemps, la publication de Occupation, Résistance, Libération, Bretagne, un ouvrage réalisé en collaboration avec des groupes d'anciens combattants, puis à noël, la publication de La IIIe Armée de Patton en Bretagne et de Les Ière et IIIème Armées US, Bradley, Hodges et Patton en Normandie, deux ouvrages de référence écrits après un premier voyage aux National Archives de Washington DC aux USA.
Depuis, Eric Rondel est retourné de nombreuses fois aux Etats-Unis et a ramené des milliers de documents (photos, rapports, témoignages...) concernant la Seconde Guerre Mondiale. Cinq autres livres sur le sujet ont d'ailleurs été publiés grâce à ces archives : Les Américains en Bretagne été 44, La Bretagne Occupée 1945, Lorient et Saint-Nazaire, les poches de l'Atlantique, Bretagne Résistance, OSS et SAS...

1998, nouveau tournant des éditions Astoure, avec la publication du premier roman policier de la collection Breizh Noir : Coup de Tabac sur le Cap, la première aventure de Victor Tarin, le héros d'Eric Rondel.
Depuis, bien d'autres auteurs de romans policiers sont venus rejoindre l'équipe Astoure : si Bernard Le Guével fut le premier, la liste des liens que vous pouvez découvrir à gauche donne une idée de la richesse actuelle de cette maison d'Edition qui déménagea au début des années 1990 dans la station balnéaire de Sables-d'Or-les-Pins (22).

Il ne faut bien sûr pas oublier les autres auteurs qui ont fait et continuent de faire les Editions Astoure, ce sont les auteurs de livres d'histoire, tels Paul Ladouce, Yves Castel, Maurice Coupé (voir la liste à droite)...

 

Fort de leur expérience
les auteurs des Editions Astoure publient de nombreux ouvrages de références sur la Bretagne :

Romans d'aventures, romans maritimes, polars, romans populaires, témoignages, aventures maritimes, beaux livres, légendes, contes, histoire, textes en Gallo…

Aujourd'hui les Editions Astoure sont présentes dans la plupart des grands salons français : Etonnants Voyageurs à Saint-Malo, Les Sportiviales de Vitré, les salon du livre de Bécherel, du Mans, Carhaix, Paris... Mais aussi le Salon Nautic de Paris, le Mille Sabords du Crouesty, le Salon de l'Agriculture de Paris...

En 2009, vingt-trois écrivains publient régulièrement des nouveautés et augmentent notre catalogue riche de plus de 250 titres.Depuis l'hiver 2008 nous avons adjoint la production de CD.

Cinq grandes collections composent actuellement notre offre de livres sur la Bretagne

- Mer et Aventures, où sont regroupés des ouvrages de tous genres sur le monde des marins (la pêche, les phares, les traditions et légendes…)

- Breizh Noir, des histoires extraordinaires à deux pas de chez vous, dans laquelle se
retrouvent avec bonheur les amateurs de romans
policiers.

- Les Grands romans de Bretagne, composée de textes populaires écrits par nos meilleurs romanciers bretons d’hier et d’aujourd’hui, complète notre offre.

- Histoire et patrimoine de Bretagne, regroupant des textes de références sur des recherches historiques.

- Contes et légendes des pays Celtiques, signés des grands noms du folklore français.